ONLINE: IAL: VISION & INTENTION vor Meisterwerken in der National Gallery London

ONLINE: Freitag, 5. Februar 2021, 19:00 – 21:00 Uhr
ONLINE: Ostermontag, 5. April 2021, 19:00 – 21:00 Uhr

Mit rund 20 Gemälden aus der National Gallery London, einer der bedeutendsten Gemäldegalerien der Welt, mit
Werken vom 14. bis zum 20. Jahrhundert, von Pisanello über Leonardo da Vinci, Raphael,
Tiepolo bis zu Cézanne und Monet.

Struktur:
Ankommen – Check-in – Meditation/Kontemplation – Körperübung/Aufstellung – vertiefender empathischer Dialog – wahrnehmende Kunstbetrachtung/spontanes Journaling – generativer Dialog – Check-out

Claude Monet Water-Lilies, Setting Sun about 1907 Oil on canvas, 73 x 92.7 cm Bequeathed by Simon Sainsbury, 2006 NG6608 https://www.nationalgallery.org.uk/paintings/NG6608

Nach einem sanften Ankommen und einer meditativen Versenkung, fragen wir zunächst in dyadischen Konstellationen nach Visionen in unserem eigenen Leben. Die Erkundung in verschiedenen Dimensionen und unter verschiedenen Aspekten eröffnet uns eine ästhetische Kunsterfahrung vor einem Bild deiner Wahl in der virtuellen Bildergalerie, das eine Vision versinnbildlicht, mit der du persönlich in Resonanz gehst. Dieses Bild erkundest du anhand von Leitfragen. Die Vielfalt der Wahrnehmungen und Zugänge, der wir hier im anschließenden Dialog lauschen, führt uns ins Staunen und die Qualität des Austausches, der wir hier begegnen nährt und verbindet uns.

Mit Ute Weber-Woisetschläger, Philosophin, Kunsthistorikerin, Direktorin Integral Art Lab

Vielleicht fragen Sie sich ja zunächst, was das Wort „VISION“ eigentlich bedeutet und wollen hier nachsehen:
https://www.spektrum.de/lexikon/psychologie/vision/16436
https://www.merriam-webster.com/dictionary/vision

Wenn Sie sich noch mehr vertiefen möchten, können Sie hier einen kurzen Absatz über „Visionen und visuelle Wahrnehmung“ von Duco A. Schreuder lesen:
https://books.google.at/books?id=I7a7BQAAQBAJ&pg=PA671&redir_esc=y#v=onepage&q&f=false

Sollten Sie sehr an diesem Thema interessiert sein, finden Sie hier einen Hinweis auf das Buch von Evelyn Underhill: „Mystik: Eine Studie über Natur und Entwicklung des spirituellen Bewusstseins“:
https://books.google.at/books?id=MXOVDgAAQBAJ&pg=PA9&redir_esc=y#v=onepage&q&f=false

Schließlich können Sie über diesen Link Informationen zum Wort „Intention“ downloaden:
https://www.spektrum.de/lexikon/psychologie/intention/7289
https://www.merriam-webster.com/dictionary/intention

Nach einer meditativen Versenkung fragen und lauschen wir uns selbst bei Fragen wie:

  • Welche ERINNERUNG oder welche VORSTELLUNG verbinde ich mit dem Wort VISION?
  • Habe ich jemals eine VISION erlebt oder erfahren?
  • Welche HALTUNG oder welche EINSTELLUNG  braucht es, um eine VISION zu gewahren?
  • Wie verbinde Dich meine INTENTION mit meiner VISION?
  • Was haben meine INTENTION und meine VISION mit Zukunft zu tun? 
  • Wie kann ich meine VISION gegenwärtigen und verkörpern? 

Aus der Verbindung mit diesen Erfahrungen begegnen wir ausgewählten Kunstwerken und wählen eines aus, das uns auf besondere Art und Weise anzieht, aus welchen Gründen auch immer, um bei diesem Bild zu verweilen und dieses Bild anhand von Leitfragen tiefer zu erkunden. Die Offenbarungen aus den Tiefen unserer Wahrnehmungen werden nun zu Offenbarungen und Einsichten, neue Erkenntnisse und Impulse können spontan offensichtlich werden.

Beim Integral Art Lab geht es um die individuelle Wahrnehmung, den Zugang zur eigenen Kreativität und zu ausgewählten Kunstwerken: Wir öffnen den Raum zur ästhetischen Selbsterfahrung, zum Entdecken tieferer Dimensionen der Wahrnehmung, zusätzlicher Sichtweisen und zu deren bewusster Reflexion. Im gehaltenen Raum für einen co-kreativen, generativen Dialog emergieren zuweilen inspirierende Einsichten und neue konkrete Handlungsimpulse.

Diese Art des Zugangs war in der traditionellen Begegnung mit Kunstwerken nicht üblich. Wir haben einen Rahmen kreiert, der Meditation/Kontemplation, Erfahrung, Reflexion und empathischen Dialog, Resonanzforschung, Journaling und generativen Dialog umfasst, um einen erweiterten, integralen Zugang zur Kunst zu ermöglichen.

Um die Erweiterung der individuellen Wahrnehmung durch diesen Prozess zu dokumentieren, laden wir die Teilnehmer*innen ein, sowohl ihre persönliche Haltung als auch die Wirkung des Prozesses durch einige Satzvervollständigungen vor Beginn und nach Beendigung in forschender Art und Weise zu beantworten.

Beitrag: freie Spende
ONLINE: 27 EUR
Eine verbindliche Anmeldung mit der Überweisung des Beitrages ist bis 24 Stunden vor dem Termin möglich:


Eine Partizipation ist nur nach einer bestätigter Anmeldung möglich. Der Link zum virtuellen Raum und Hinweise zur weiteren Vertiefung werden per E-mail zugeschickt.


Virtuelle Bildergalerie

Dieser Inhalt ist passwortgeschützt. Um ihn anschauen zu können, bitte das Passwort eingeben:

Empfehlen Sie diese Seite weiter! / Please share this page!